2 x vinilo, LP, álbum Una colección de remixes aventurera y que abarca todo el mundo abraza el espíritu hambriento y curioso del álbum Plunge 2017 de Fever Ray.
3 × vinilo, 12 ", 33 PM RPM, álbum, incluido MP3. El primer álbum de Aphex Twin desde Drukqs de 2001 es sesenta y cinco minutos de música electrónica altamente melódica, magníficamente organizada, mezclada con precisión y texturalmente variada que parece que podría haber venido de ningún otro artista. Syro absorbe muchos sonidos diferentes, desde loping breakbeat a drum'n'bass hasta techno propio de toques de disco, pero tiene una manera de hacer que otros géneros parezcan que existen para servir a esta visión en particular.
Orquesta de Burbujas !! ¡El clásico de Ellen Allien y Apparat de 2006! 2 x vinilo, LP, álbum
Como parte del 25 aniversario, se lanzan reediciones 5 x 5 remasterizadas de EP icónicos de la legendaria y formadora marca F Communications de París. La primera temporada incluye la excelente colaboración Laurent Garnier / Pascal FEOS llamada Dune "The Alliance EP" (1994), St. Germain "French Traxx EP" (1993), Mr. Oizo "M-Seq" (1998), el " Toni Mono EP "(1995) y una muestra de 4 pistas Scan X como sección transversal de varios lanzamientos entre 1995-97 (incluido" Blinding Waves "de" Ghost In The Shell (PlayStation Soundtrack) ").
Como parte del 25 aniversario, se lanzan reediciones 5 x 5 remasterizadas de EP icónicos de la legendaria y formadora marca F Communications de París. La primera temporada incluye la excelente colaboración de Laurent Garnier / Pascal FEOS llamada Dune "The Alliance EP" (1994), St. Germain "French Traxx EP" (1993), Mr. Oizo "M-Seq" (1998), el " Toni Mono EP "(1995), y una muestra de Scan X de 4 pistas como una sección transversal de varios lanzamientos entre 1995-97 (incluido" Blinding Waves "de" Ghost In The Shell (PlayStation Soundtrack)
Der Pariser Maxime Iko veröffentlicht mit "Pray For Us" die Nachfolge-EP zu seinem BPitch Debüt "Concilium" von 2018 und klingt darauf so mitreißend, verspielt und tanzbar wie selten zuvor. Maxime Ikos Musik basierte schon immer auf einen starken Groove, prägnanten Basslines, runtergepitchten Vocals und einer Sensibilität für die sexuell aufgeladene Energie der Gay Partys, die Maxime Iko in der französischen Hauptstadt mitorganisierte. Der Resident-DJ von Ellen Allien We Are Not Alone Raves und des Pariser Concrete-Nachfolgeclubs Dehours Brut setzt auf "Pray For Us" noch einen drauf und präsentiert vier gleichwertig starke Tracks zwischen hyperaktivem Techno und retrofuturistische Electro Vibes - Thema der EP sind verschiedene Visionen der Apokalypse.
Con Berghain Fifteen, Luke Slater crea nuevas composiciones del catálogo posterior de Ostgut Ton cortando, repitiendo, reajustando los sonidos existentes e incrustándolos en una mezcla. El resultado es una retrospectiva lúdica en el sello y, al mismo tiempo, una visión de futuro para mezclar y bailar música como tal. El 17 de abril, se lanzarán siete pistas exclusivas de Berghain Fifteen DJ mix en dos 12 "es y como descarga / transmisión digital. Mediante la deconstrucción y reconstrucción de la discografía de Ostgut Ton, la visión de Slater describe no solo el muestreo sino también la electrónica en vivo e improvisación, que se articula en una amplia gama de música de baile embriagadora y liminal: desde techno mentalmente radicalmente reducido a voces y distorsiones a excursiones de ritmo vertiginoso, ácido minimalista y polirritmia rave, en otras palabras: el arco de la etiqueta Ostgut Ton , roto en el prisma alucinante único de Slater.
Das Pariser Label Another Moon freut sich, die bevorstehende Veröffentlichung des zweiten gemeinsamen Albums von Scott Monteith alias Deadbeat und Paul St. Hilaire alias Tikiman mit dem Titel "4 Quarters of Love and Modern Lash" anzukündigen. Auf die Frage nach den Beweggründen und dem Produktionsprozess des Albums antwortete Monteith wie folgt: "Ich hörte Pauls Stimme zum ersten Mal 1996, als ich in einem örtlichen Geschäft über den ersten Burial Mix 10 Zoll stolperte, und es wäre nicht übertrieben zu sagen, dass sie seitdem in meinem Kopf widerhallt. Wir haben 2008 begonnen, zusammenzuarbeiten, und man kann mit Fug und Recht behaupten, dass die Erfahrung, aufzutreten und von ihm zu lernen, meinen künstlerischen Prozess und meine Lebenseinstellung im Allgemeinen unauslöschlich geprägt hat. Er ist von einem wahrhaft elektrisierenden Geist beseelt. Seit 14 Jahren habe ich auf meiner Festplatte einen Ordner mit dem Namen "For Tiki", für jene Momente im spätabendlichen Studio, in denen ich oft über eine rhythmische oder musikalische Phrase stolpere und diese unverwechselbare Stimme in meinem Kopf sprudeln höre. Wenn sich dieser Ordner mit genügend kleinen magischen Momenten füllt, weiß ich, dass es Zeit ist, ihn anzurufen, obwohl er seltsamerweise meistens damit endet, dass er mich zu diesen Zeiten anruft. Das ist sein tiefes universelles Bewusstsein." "Ich schrieb die ersten Skizzen für das, was im Laufe des letzten Jahres schließlich dieses neue Album werden sollte, weitgehend als Versuch, das zu verarbeiten, was ich als schleichende Dunkelheit und Krankheit sowohl in meinem eigenen Leben als auch in der Welt im Allgemeinen empfand, die dringend ausgetrieben werden musste. Als ich seine ersten Antworten erhielt, fiel ich fast vom Stuhl. Es versteht sich von selbst, dass Paul ein Lyriker und Dichter ist, der seinesgleichen sucht, und jeder, der mit seinem enormen Werk vertraut ist, kann das bezeugen. Und doch gab es in diesen neuesten Stücken etwas, das den sprichwörtlichen Nagel sauber durch das Holz hämmerte. Sie fingen dieses Gefühl aufsteigender Spannung, einer Welt, die von Tag zu Tag fast psychedelisch seltsamer und dunkler wurde, perfekt ein, und beide hielten dem Ganzen einen Spiegel vor und boten eine dringend benötigte Befreiung. Wir wussten kaum, und wir konnten uns auch nicht vorstellen, dass die Dinge noch exponentiell seltsamer und dunkler werden würden, wenn die Platte tatsächlich in die Regale kommt". "Es ist meine große Hoffnung, dass wir irgendwann in den kommenden Monaten in der Lage sein werden, uns wieder auf den Weg zu machen und diese neuen Stücke mit den Menschen in einer Live-Umgebung zu teilen, denn mit Tiki aufzutreten ist wirklich eine meiner größten Freuden, und ich glaube, hier brennt das Feuer in unserer gemeinsamen Arbeit wirklich am hellsten. In der Zwischenzeit ist es meine große Hoffnung, dass diese 4 Langformmeditationen den Menschen in ihrer Isolation ein wenig Trost spenden können, sei es still, mit geschlossenen Augen im Bus liegend, oder tobend in ihren Wohnzimmern.
El productor y músico francés canadiense Nicolas Bougaïeff, que vive en Berlín, lanzará su álbum debut con Mute el 24 de julio con "The Upward Spiral". Bougaïeff luego traduce imágenes familiares en su propia visión de la música corporal. Obviamente techno industrial, el álbum despliega una variedad de niveles de significado al escuchar más de cerca, que el músico nacido en Quebec ha ideado a lo largo de los años y, en cierta medida, transferido subcutáneamente a las piezas aquí: "The Upward Spiral" es su propia contribución al canon del club. El álbum se lanza en un vinilo doble azul limitado que incluye un código de descarga.
La segunda temporada - en el transcurso del 25 aniversario con 5 x 5 reediciones remasterizadas de EP icónicos de la legendaria y formadora de estilo F Communications de París - contiene Laurent Garniers 2x12 "obra maestra" Club Traxx EP "(1995), Deepsides (Ludovic Navarre aka St Germain) a principios de "Tolerance EP" (1993) con el techno clásico "French" (entonces Fnac Music), Aqua Bassino "Deeper EP" (1997), una muestra de 4 pistas del álbum "Selkäsaari Tracks" de Jori Hulkkonen (1996) y una muestra de 4 pistas de varios EP de The Youngsters (2001-2003).
Grabado en vivo en Twitch durante la cuarentena a fines de abril de 2020, el EP refleja la esencia de las sesiones de transmisión analógica de Boys Noize. Transmisión cruda y sin filtrar directamente desde el BVNKER. Edición limitada.
The Beneficiaries es un nuevo proyecto de Detroit de Jeff Mills, para el cual se asoció con otras dos leyendas de Detroit: el no menos visionario DJ / productor techno de Detroit Eddie Flashin 'Fowlkes y la poeta Jessica Care Moore, conocida por su álbum de 2015 "Black Tea: The Legend Of Jessi James" (con Roy Ayers, Talib Kweli, Jose James, Ursula Rucker), su contribución a la legendaria muestra de palabras habladas "Eargasms" de Rawkus, de la serie HBO de Russell Simmons "Def Jam Poesía "y collabos con Nas (" Nastradamus "), Jeezy y los poetas silenciosos. Amp Fiddler (teclados) y los dos percusionistas Sundiata OM y Efe Bes también están involucrados. Las 6 pistas duran entre cinco y catorce minutos.
Reedición del clásico de IDM y techno "Roomservice" de Orlando Voorn, que apareció en 1994 bajo su alias The Living Room en su sello de culto Night Vision. Basado en la serie Warp "Artificial Intelligence" o los primeros lanzamientos de Rephlex, Voorn entregó una interpretación europea del techno de Detroit, enriquecida con elementos de Manuel Göttsching, Steve Reich y Pat Metheny. Una excelente mezcla de pistas de baile rítmicas y viajes ambientales.
Recopilación superior del sello de tela Houndstooth con 15 pistas exclusivas de música de club distorsionada, experimental y deconstruida de casi todos los rincones del planeta. Música que disuelve fronteras, trasciende las normas de percepción y representa puntos de vista, estilos de vida e identidades alternativos. El oyente viaja a través de universos paralelos de agujeros de gusano tecno amorfos, cuevas de ciencia industrial y panoramas colosales de trance brillante e hiper-estilizado. Cada creación utiliza sonidos locales, los adapta a estilos globales y crea un mapa holístico único de pistas de baile modernas a partir de la diversidad y la inclusión. La portada muestra un paisaje urbano ordinario, transformado en otro mundo que contiene un macrocosmos interminable e ilimitado. CD y vinilo doble amarillo de 180g con bolsillos interiores impresos en el desplegable.
Dos decadas. Veinte años. Más de 400 pistas. Más de dos días de tiempo de juego total e innumerables puntos coloridos. Si alguien nos hubiera dicho en 1999, cuando estábamos armando el primer TOTAL, que iba a dar inicio a una de las series de compilaciones de mayor duración en el amplio mundo de la música electrónica, probablemente nos hubiéramos reído a carcajadas. Pero aquí estamos, 2020, un año que probablemente pasará a la historia como uno de los años más duros para la cultura de clubes. Pero: continuamos. La música es nuestro oxígeno. Y con suerte volveremos a bailar juntos pronto. TOTAL no sería TOTAL si todo el personal permanente no estuviera representado con piezas nuevas y exclusivas. Los padres fundadores VOIGT & VOIGT, JÜRGEN PAAPE, JÖRG BURGER y MICHAEL MAYER son tan importantes como nuestro puesto avanzado en Berlín SASCHA FUNKE. Como es habitual, las piezas exclusivas también se pueden encontrar en la edición en vinilo doble TOTAL 20.
¡Después de 3 años, el productor británico Actress lanza su nuevo álbum de estudio con características de Sampha, Zsela y Aura T-09! ¡El productor británico Darren J. Cunningham, también conocido como Actress, está de vuelta en Ninja Tune con un nuevo jugador largo! "Karma & Desire" es una tragedia romántica que tiene lugar entre los cielos y el inframundo. Se trata en gran medida de los mismos temas que Actress trató en sus últimos álbumes: amor, muerte, tecnología, cuestionarse a uno mismo. El álbum incluye largometrajes invitados de Sampha, Zsela & Aura T-09 y muestra una vez más el genio musical de este extraordinario productor.
El productor y DJ británico Daniel Avery lanzó su tercer álbum "Love + Light" digitalmente, sin previo aviso, el 26 de junio de 2020. Ahora será lanzado en CD y LP en una primera edición limitada. Después de la colaboración de drones con Alessandro Cortini para "Illusion Of Time" a principios de año, su último trabajo vuelve a impresionar con el techno atmosférico.
Con "Sol", el productor danés Kasper Marott vuelve a los pilares de las poleas. Las dos pistas de techno cautivadoras y melódicas son el teaser de su próximo álbum debut. En la introspectiva pista principal, Kasper Marott disfruta de ritmos hipnóticos progresivos durante 9 minutos y establece una marca de olor que atrae tanto a los bailarines como a los soñadores. "Katla" tiene una línea similar. Sus sintetizadores dramáticos, ritmos retumbantes y sonidos de ciencia ficción abren la puerta al pasado y comparten ADN con el loco techno rave de finales de los 90.
El primer álbum de estudio de los influyentes pioneros industriales en 26 años. Richard H Kirk, el último miembro original restante de la banda, escribió ocho canciones, en cuyo núcleo el tono y la personalidad de Cabaret Voltaire están profundamente arraigados. House, música cósmica baila para finalmente llegar al presente. O en el futuro La extorsión limitada de vinilo aparece en vinilo violeta en una cubierta desplegable que incluye un código de descarga de alta definición.
El músico electrónico francés Arnaud Rebotini (Black Strobe) lanzó un sencillo todos los viernes durante el encierro en la primavera de 2020 para no perder el contacto con sus fanáticos. El resultado fueron 8 pistas, que luego hizo remezclar a sus colegas artistas y que ahora se están lanzando en INA en forma de caja 4LP, que consta de un total de ocho EP de 4 pistas (1 EP por lado de vinilo) en vinilo de peso pesado de 180 g. Los remezcladores incluyen a Miss Kittin, David Carretta, Cardopusher, The Hacker, Djedjotronic, Max Durante, Zombies In Miami, Shun y Jensen_Interceptor.
La familia BPitch se complace en anunciar la llegada de un nuevo miembro del equipo. El productor berlinés Amotik se une con su nuevo EP “Daya”. Amotik ha publicado su música en su propio sello durante varios años. Incluyendo algunos EP y un álbum. Su mirada hipnótica, minimalista y cautivadora del techno llamó la atención de la jefa de BPitch, Ellen Allien, hace algún tiempo. No pasó mucho tiempo para una mayor aproximación y ahora su primer número de catálogo aparece en la etiqueta. "Daya" contiene cuatro pistas masivas. Ondas de frecuencias graves, todas finamente compuestas y diseñadas para apuntar a la mente, el cuerpo y el espíritu.
El DJ de Munich, productor y acto en vivo Innellea está creando la novena edición de la serie "Picture" de Diynamic. Innellea atrajo rápidamente la atención mundial con su enfoque de club melódico-melancólico, la revista Groove lo contó entre los mejores recién llegados de 2017, después de los primeros lanzamientos de Upon.You, Musica Autonomica y Underyourskin, siguieron producciones para Innervisions, TAU y Afterlife. En "Picture: Innellea", Innellea combina varias facetas de sus paisajes sonoros cinematográficos y post-apocalípticos con una novedad única, su propia voz, para crear una experiencia auditiva íntima que oscila entre el aislamiento y el anhelo de contacto.
Der New Yorker Electro-Produzent mit portugiesischen Wurzeln, Baauer, bekannt für hochkarätige Kollaborationen mit Jay-Z, Missy Elliott, Elle Fanning, Jennifer Lawrence oder Skepta, legt mit "PLANET'S MAD" verknüpft auf seinem zweiten Solowerk persönliche Rave-Einflüsse (Fatboy Slim, The Chemical Brothers, Basement Jaxx, Daft Punk) mit zeitgenössischen Hip-Hop- & Pop-Elementen zu einem Spiegelbild unserer modernen, digitalen Kultur. Aufgebaut wie ein Film, führt uns das Album wie eine Geschichte durch etliche Micro-Genres und leinwandgrosse-maximalistische Dance-Klangwelten, so schillernd, vielfältig und bunt wie unser wilder Planet.
RDNK hat weder Nationalität oder Rasse, es ist noch nicht mal ein Mensch, weil es noch keinen Körper hat. RDNK ist eine astrale Kraft aus dem Weltraum. Auf seinem Weg zur Erde erzeugte RDNK Musik, um mit den Menschen in einer universellen Sprache zu kommunizieren. Um sie für die Menschen greifbar zu machen, nahm RDNK die passendsten Teile ihrer bisherigen Musik und fügte sie in einen neuen Sound ein. Das Ergebnis kann als Future Techno bezeichnet werden.
Wir empfangen Signale... - - -?g?g?‘?‘?‘?÷ 5[]|[{?N[6]}?‚! Ein neues Set an RDNK Tracks ist in Gestalt seines Future Techno angekommen. Am Ende einer Reise landete das körperlose RDNK auf der Erde, analysierte sie und entwickelte eine düstere, fast tristlose Prophezeiung für den Planeten. Außerweltliche Sounds im hyperdynamischen Arrangement sind die Quintessenz seiner Einschätzung: Ohne Widerstand gibt es keine Hoffnung zu kämpfen, weil Dinge sich nicht vergessen lassen, wenn man die Augen verschliesst. Entdecke seine Vision durch Musik. "RDNK : 2" erscheint auf Diynamic Music.
Die erste Veröffentlichung auf Ellen Alliens BPitch Label in 2020 kommt von Sunil Sharpe, einem herausragenden irischen DJ und Produzenten, der seit den frühen 2000er Jahren für seinen rohen, individualistischen Techno bekannt ist. Der Titeltrack gibt mit seinen kraftvollen Beats und einprägsam nagenden Sequenzen den Ton vor: funky, extrem physisch und mit seinem "Just A Dream" Vocal, das sich wie ein Schleier über eine quietschende Acid-Schraube legt, im richtigen Maß psychedelisch. Das A2-Stück "Timber" nimmt dieses Thema auf und marschiert mit säuselnden Acidlines, Stimmen aus dem Geisterhaus und funky Chicago-House-Reminiszensen in Richtung Break, bei dem eine verwunschene Melodie, Vogelzwitschern und einsetzende Chöre das Ganze in Richtung rituelle Kult-Musik schieben. Auf B1 "Amun" moduliert Sunil Sharpe sinistre Sequenzen, bei dem Synth Stabs vereinzelt Licht ins Dunkel schießen - für die speziellen Monente auf dem Dancefloor, die ekstatisch und in sich verschlossen gleichzeitig sind. Die B2-Nummer "Ukkin" schließlich sendet Morsecodes aus den 90er Jahre Chicago Basements, extrem funky und unbedingt zeitgemäß.
Steven Rutter, one half of B12, returns to De:tuned with a staggering ode to the 90s UK bleep techno era. Opener "O.L.F. ResPekt" sets the bar with a respectful flashback to the trademark sound. "Rewind 273" follows the path with a pitched down composition that strengthens the rather mellow and floaty vibe. On the flip "Incredible" combines the best of both worlds, a real gem for all bleep and bass fiends in signature B12 style. Kevin Foakes (Openmind, DJ Food, Ninja Tune) created all the graphic work. Mastered by Matt Colton at Metropolis and pressed on 180 gr vinyl. A separate digital release will also be available at the usual digital shops. Stay tuned!
LFO, Peel Session, 20/10/90: Brennend gesuchte "Peel Session", aufgenommen kurz nach LFOs erstem Single-Release auf Warp, inklusive anderweitig ungehörten Tracks. Zur Sommersonnenwende 2019 nahm Warp den Onlineradiosender NTS für ein ganzes Wochenende in Beschlag, um die Feiern zu seinem 30-jährigen Jubiläum zu eröffnen. Über 100 Stunden Programm mit Mixsets, Dokus, Live-Performances und Sessions des gesamten Warp-Artistrosters von Aphex Twin über Brian Eno bis Kelela samt Gästen wie Ryuichi Sakamoto wurden von hunderttausenden Fans weltweit live verfolgt. Jetzt knüpft Warp mit der Veröffentlichung der "WXAXRXP Sessions" an diesen Event an, einer Serie aus zehn 12" Vinylen mit Radiosessions aus 30 Jahren Labelgeschichte, von frühen Peel Sessions bis zum diesjährigen WXAXRXP x NTS Wochenende, allesamt in höchster Audio- und Design-Qualität. Feat. Boards Of Canada, Aphex Twin, Flying Lotus, Bibio, Oneohtrix Point Never, Mount Kimbie, u.v.a.
Die 2CD besteht aus jeweils 10 Fabric- & FABRICLIVE-Exclusives, die beiden LPs erscheinen entsprechend separat. Fabric steht für den Londoner House- und Techno-Underground, ob melodisch von Nina Kraviz, electroid von Steffi oder experimentell von Margaret Dygas. Der neue Resident IMOGEN serviert Dark Techno, Marcel Dettmann seinen klassischen Late-Night-Sound. Call Super (Houndstooth) lässt es deep-melodisch angehen, Maya Jane Coles spielfreudig-housig und der britische Dance-Pionier Sasha bestreitet das Finale mit euphorischen Höhen aus Vocal- und Melodiestrukturen. FABRICLIVE repräsentiert das beste aus Dubstep, D&B, Jungle, Breaks und Experimental-Beats. Den Anfang machen Junglist Special Request (Houndstooth) und die D&B-Koryphäen Source Direct und J Majik. Shackleton und Pinch & Trim zeigen die neuesten Entwicklungen in der Bassmusik auf, Daniel Avery und B.Traits ihre Dancefloor-Flexibilität, Mantra die Zukunft des Londoner Undergroundsounds. Das Finale bestreiten zwei der frühesten Gefährten des Clubs, Groove Armada und Original-Resident James Lavelle als UNKLE.
Vier außergewöhnliche Remixes von 33EMYBW aus China, Gabber Modus Operandi aus Indonesien, dem nordischen Einzelgänger Varg und dem jamaikanischen Kollektiv Equiknoxx feat. Gavsborg & Shanique Marie on vocals zu Aisha Devis jüngstem Minialbum "S.L.F." (2019).
In den späten neunziger Jahren war Wien Welthauptstadt der elektronischen Musik - Namen wie Kruder & Dorfmeister, Pulsinger & Tunakan, Waldeck, Electric Indigo oder Fennesz künden davon. Danach kam lange Zeit nichts, bis eine neue Generation - von HVOB bis Parov Stelar, von Dorian Concept bis Elektro Guzzi - sehr nachdrücklich eigene markante Sound- und Leuchtspuren setzte. Und nun kündigt sich abermals ein Zeitsprung an. Zu große Töne gespuckt? Nein. Selbst Christian Fennesz zieht schon den Hut. Vor Drahthaus. Einer Band, die eigentlich keine Band ist. Noch nicht einmal eines der vielen Projekte, die immer und überall rasch entstehen und noch rascher wieder vergehen. Hier ist etwas radikal anderes im Kommen. Das 2015 gegründete Kollektiv Drahthaus ist ein Zusammenschluss diverser in Wien lebender Kreativer (Musiker, Künstler, Designer, Filmemacher, Techniker, Programmierer, Handwerker, Veranstalter und Kreativer jeglichen Geschlechts) mit der Vision, alte Strukturen in Frage zu stellen. Und Raum für gänzlich Neues zu schaffen. Die Faktoren Lust, Neugier, Fachwissen und künstlerische Vernetzung sind mit im Spiel. Auch wenn Drahthaus den anarchischen Freiraum der Kunst mit präzisen, systematischen, analytischen Fragestellungen vermessen. Im April erscheint das erste Album - es trägt keinen Titel. Aber es wird die Elektroniksphäre aus den Angeln heben. Lokal, national, international. Willkommen im Drahthaus.
Das kanadische Techno-Duo Minimal Violence veröffentlicht energetisches Debütalbum auf Technicolour! Ashlee Luk und Lida P sind aufstrebende Stars in Vancouvers florierender DIY-Szene, die mit ihren Platten auf einigen der bekanntesten Labels, wie 1080p, Genero, Lobster Theremin oder First Second (Teil von All City) veröffentlicht haben, wie auch beim Ninja Tune-Sublabel Technicolour, wo schon 2018 ihre 12“ „MVX/ U41A“ erschien. Das Album wurde im stadtbekannten Deep Blue aufgenommen, einem DIY-Studio- und Veranstaltungskomplex in Vancouver, wo sie ihr Studio haben, das im Winter von einer kleinen Raumheizung betrieben und im Sommer so heiß wird, dass sie nur nachts aufnehmen konnten. Die Anpassung an diese behelfsmäßigen Bedingungen steht im Einklang mit ihrem Ethos. Sie mögen es, neue Dinge herauszufinden, während sie weitermachen, und die Fehler, die sie dabei machen, zu akzeptieren. Ihr Setup ist ein Beispiel dafür: Sie machen ihre Musik auf Hardware, von der viel nicht immer richtig funktioniert und die oft nicht intuitiv zu bedienen ist. Sie schreiben oft Synthie-Lines auf dem MPC, wo Noten nicht den üblichen Progressionen folgen. Die Ergebnisse sind seltsam und atonal und sind Teil ihres Sounds geworden. „Wir wollen es nie reparieren“, sagt Ashlee.
Monkeytown wurde 2009 von Modeselektor gegründet, ursprünglich um die eigenen Platten und die Musik von Freunden zu veröffentlichen. Daraus wurde bald mehr. Das Label und sein Ableger 50Weapons entwickelten sich zu einem einflussreichen Ort, an dem die verschiedenen Stränge von Dance und Bass Music zusammenfinden konnten und damit auch die Szenen zwischen London und Berlin. Monkeytown Acts stehen für elektronische Musik der unterschiedlichsten Ausprägungen, für experimentelle und clubfokussierte Ansätze und alles dazwischen. Die Compilation vereint Labelkünstler der ersten Stunde wie Siriusmo und Anstam mit jüngeren Mitgliedern der Familie wie Catnapp und FJAAK. Eine kleine Weltpremiere ist die erstmalige Zusammenarbeit von Catnapp und Otto von Schirach, ein Traumpaar in Weirdness vereint. Die Tracks zelebrieren das Label und seine Mission: die Suche nach neuen Sounds und Hits. Neben großartigen Veröffentlichungen ist die höchste Auszeichnung für jedes Label, einen eigenen Sound zu besitzen. Wer sich mit elektronischer Musik befasst, weiß ganz genau, wofür Monkeytown steht. Auf die Zukunft!