Vinilo, LP, álbum, reedición Manga interior impresa, el octavo álbum de estudio de Black Sabbath. Gran Coverartwork !!
En 2011, el primer álbum de STARGAZERY "Eye On The Sky", que fue elogiado por los medios de comunicación, fue lanzado en todo el mundo. El álbum de seguimiento "Stars Aligned" de 2015 fue calificado no menos mal. PUNTO DE QUEMADURA, MAQUINARIA FANTASMA) en el cuadro. Nada ha cambiado estilísticamente aquí, por supuesto. Reina el metal melódico bombardeado, cargado de teclado que fue fuertemente influenciado por RAINBOW y BLACK SABBATH (era Tony Martin) , que realmente resalta la extraordinaria voz de Jari Tiura (ex-MSG, Ex-SNAKEGOD).
FORMATO Vinilo: 180 Gr.LP rojo transparente, incluido el cupón de descarga MP3.
Tercer álbum del trío de Vancouver después de las aclamadas críticas 'Full Moon Sessions' y 'For None And All'. Para la letra, la banda se inspiró en poetas a la Keats, Shelley y Coleridge para crear un concepto específico. Como oyente, te sientes recordado de Rush o Blue Öyster Cult. La melodía combinada con mucha pesadez choca con ocasionales matices románticos sin siquiera parecer cursi. Producida por Felix Fung en Little Red Sounds Studio / New Westminster. CD con estuche y 180 gr. ¡El vinilo de color con código de descarga está disponible opcionalmente como formato!
VA ROCKS significa rock'n'roll sencillo e intransigente con un buen golpe de punk rock. A la tierna edad de 12 años, las tres chicas fundaron su banda para luchar contra el aburrimiento en su pequeña ciudad sueca de Lund. Desde entonces, con su sonido influenciado por AC / DC, The Runaways, Danko Jones, Ramones y Girlschool, han ido conquistando los escenarios en toda Europa. Después de un EP autoproducido en 2014, el álbum debut "Pull No Punches" fue lanzado dos años después. Se supone que el primer álbum de estudio en colaboración con Metalville será otro gran paso adelante en la carrera de la banda. Para todos los fanáticos de los discos negros, ahora también como una edición de vinilo limitada.
Firebird fue una creación del guitarrista británico Bill Steer en 2000. Esto previamente había mezclado la escena grindcore con Carcass y Napalm Death, y ahora estaba buscando un nuevo campo de actividad más allá de los ataques contundentes de sus bandas habituales. Heavy blues rock con muchos préstamos de la gloriosa década de 1970 es el lema de Firebird. Steer subió a bordo a Leo Smee (Catedral, Chrome Hoof) y Ludwig Witt (Mendigos espirituales, Gran Mago). El álbum debut del mismo nombre ya apareció en el icónico sello Rise Above de Lee Dorrian. Ahora viene por primera vez como un limitado 180 gr. Prensado con inserto impreso en el mercado!
La banda hardcore dirigida por mujeres Sharptooth de Baltimore no se saca una hoja de su boca ni siquiera en su nuevo disco Transitional Forms. Los textos altamente políticos y las experiencias personales se procesan textualmente y se gritan independientemente de las pérdidas. La cantante Lauren Kashan brilla con voces brutales pero melódicas y está respaldada por decentes contrabajos y porras de guitarra. Honesto, explosivo y enojado sin excusa, Sharptooth se enfoca en la brutalidad del hardcore a través de la lente de una mujer y cree en la creación de espacio para voces marginadas con música agresiva. La banda hardcore / metalcore está lista para sacudir 2020 con su próximo álbum Transitional Forms. ¡La versión de vinilo viene como una primera edición en Clear With Orange & Brown Splatter!
'Nightmares of the West' puede ser la primera música nueva de Strike Anywhere en más de una década, pero de alguna manera nada ha cambiado en la música del quinteto. Estas siete canciones, seis originales completamente nuevos y una versión de "Opener" de los punks de Londres Blocko, están tan llenas de fuego y furia como cualquier cosa que la banda haya escrito en Richmond, VA desde su formación en 1999. Al mismo tiempo, este EP transmite la visión ideológica de la banda con la perspectiva que tienen ahora sus miembros, tanto como personas en general, como también como activistas políticos y músicos que actualmente viven en los Estados Unidos, algo que difiere significativamente de cómo Fue cuando Iron Front, su último álbum, fue lanzado en 2009. Las semillas de estas conversaciones y sentimientos se plantaron adecuadamente en Brooklyn en 2017 cuando la banda, completada por los guitarristas / acompañantes Matt Smith y Mark Miller, el bajista Garth Petrie y el baterista Eric Kane, realizó una gira con Hot Water Music.
Un gran paso y sin duda el disco más completo de la banda de Nashville hasta ahora. Grabado a finales de febrero / principios de marzo en Londres en Abbey Road Studio Two, uno de los estudios más legendarios del mundo, el álbum, producido por el ingeniero Mikey Allred desde hace mucho tiempo, cautiva con los típicos riffs de blues psicodélicos de la banda, con tambores despiadados, líneas de bajo melódicas y no ... textos lineales. La historia y el ambiente de este lugar especial hicieron el resto. Un disco que te hace pensar. El primero que funciona completamente sin el uso de instrumentos de teclado. Música que no se puede encasillar fácilmente.
Als die COVID-19-Pandemie über die Welt herein stürzte, hatten sich die vier Mitglieder von Black Stone Cherry tief in den Wäldern von Kentucky ins Studio zurück gezogen, um ihr 7. Studioalbum fertigzustellen. Die täglichen Nachrichten mit den Schreckensmeldungen über den Virus zeigten schnell auf, wie unheimlich vorausschauend die Texte des neuen Albums waren. The Human Condition wurde kurz vor dem weltweiten Lockdown fertiggestellt und die darauf enthaltenen 13 Songs sind weitgehend emotional und hymnisch. „Während der Aufnahmesessions spürten wir regelrecht die Angst vor dem Unbekannten – es war eine beängstigende Zeit“, erinnert sich Schlagzeuger John-Fred Young. „Jeder Song auf diesem Album erzählt eine Geschichte über die Erfahrungen die wir alle so machen – über unser Glück, unsere Anstrengungen und wie wir uns immer wieder neu anpassen müssen.“ Klanglich geht ‚The Human Condition‘ voll in die Eingeweide und ist zugleich ein Black Stone Cherry Album mit etlichen Hooks. Gitarrist und Sänger Ben Wells ergänzt: „Wir haben die Verstärker bis an den Anschlag aufgedreht, das Schlagzeug kickt dir ins Gesicht und wir haben ein paar schöne schwere Gitarrenriffs rausgehauen. Nach 19 Jahren und 7 Alben wollten wir beweisen, das wir es immer noch drauf haben. Dieses Album fühlt sich wie eine Wiedergeburt an.“ FORMATE: - Limited CD Box mit Black Stone Cherry Glas-Untersetzern (2x), Postkarten (4x) und Gitarren Picks (4x) - LP 180g Red Transparent Vinyl
La banda de St. Pauli ha sido sinónimo de rock'n'roll honesto con letras alemanas desde 1994. El noveno álbum de estudio cuenta 11 historias que la vida escribió, vertidas en un rock'n'roll fuerte y fuerte. Los rockeros a toda velocidad se han mantenido fieles a sus marcas registradas probadas y comprobadas: Bottleneck, arpa, riffs clásicos, combinados con el Hamburg-St. Pauli Attitüde Las nuevas canciones fueron creadas nuevamente en los Hertzwerk-Nullzwei-Studios, para pasar bajo las probadas alas de Olman Viper. Los conceptos básicos del álbum se grabaron en vivo juntos en una habitación y también puedes escuchar eso. En primer lugar, una banda en vivo es enemiga de los oídos, y esto es lo que debería mostrar este disco. Como invitado especial, Stefan Stoppok también forma parte de una canción. También en su último disco, los enemigos del oído hacen lo que mejor saben hacer: rockear más fuerte que el silencio de Chuck Norris. "¡No hay escapatoria! ¡Si tienes oído para el centeno crudo, los enemigos de los oídos te atraparán!"
Feel The Burn (en parte escrito por Emppu Vuorinen de Nightwish y producido por Jimmy Westerlund) es otro hito para la banda y establece nuevos estándares.
Con el álbum debut de MOLASSESS, "Through the Hollow", finalmente se lanza un tan esperado sucesor oficial de los álbumes del adorado THE DEVIL'S BLOOD. Su figura decorativa y cantante Farida Lemouchi también es responsable del estado de ánimo y la atmósfera única en Molassess, la presión musical detrás proviene de Oeds Beydals, Job van de Zande y Ron van Herpen (ASTROSONIQ), Bob Hogenelst (BIRTH OF JOY) y Matthijs Stronks ( TIEMPO TRUENO). Molassess estará en muchas listas de resultados anuales a finales de 2020. Edición exclusiva de vinilo SILVER limitada a 200 y SOLO disponible a través de Soulfood. Para los fans de DOOL, IN SOLITUDE, THE DEVIL'S BLOOD y COVEN
Stockholms Postpunk-Helden V**gra Boys (mit **, um Spamfilter zu umgehen) endlich mit ihrem neuen Album. Produziert wurde das Album von Matt Sweeney (Bonnie “Prince” Billy, Run the Jewels), Justin & Jeremiah Raisen (Yves Tumor, Kim Gordon, Sky Ferreira), sowie Pelle Gunnerfeldt und Daniel Fagerström (The Hives, The Knife), mit denen sie schon in der Vergangenheit zusammengearbeitet haben. V**gra Boys sind für ihre satirische Seite bekannt und auch diesmal erwarten uns schneidender Postpunk, eine tief empfundene Ablehnung für gängige Genremerkmale und leidenschaftliche Wut auf die Gesellschaft wegen der zunehmenden Normalisierung von toxischer Männlichkeit, Rassismus, Frauenhass, Klassendiskriminierung und Egozentrismus. Sogar der Albumtitel hat ein satirisches Element, denn die Umschrift des Begriffes für das finanzielle Unterstützungsprogramm für Jazzmusiker aus dem Schwedischen trifft ins Herz institutionalisierter Klassendiskriminierung und Prioritätensetzung. “Ich bin nicht besonders gut darin, über Politik zu sprechen, aber irgendwie ist doch heute alles politisch”, meint Sänger Sebastian Murphy. “Ich schreibe über Ablehnung oder eine Niederlage, denn dann bin ich ehrlich und authentisch.” Auf dem neuen Album vermischt sich das Kleine mit dem Großen und Murphy erklärt weiter: “Als wir diese Songs schrieben, hatte ich gerade eine lange Beziehung hinter mir, nahm jeden Tag Drogen und benahm mich wie ein Arschloch. Als ich merkte, wie unausstehlich ich war, war es zu spät. Auf dem Album geht es unter anderem darum, dass ich akzeptieren musste, dass ich mir selbst völlig falsche Ziele gesetzt habe.”
La banda que es representante del infame Sunset Strip, LA GUNS, con su nuevo disco "Renegades". Además de Motley Crue, Guns n 'Roses, Ratt, Quiet Riot y otros, LA Guns es la verdadera nobleza del rock de Hollywood. La banda se fundó en 1983 como una banda de rock'n 'roll de culo sucio, grandes éxitos y tres álbumes de platino seguidos. A lo largo de los años, la formación ha cambiado constantemente, la formación actual de la banda incluye a Steve Riley (miembro original de los 80), Kelly Nickles (miembro original de los 80), Scotty Griffin y Kurt Frohlich. Renegades ya ha producido 3 sencillos sensacionales: la canción principal, Crawl y Well Oiled Machine (que se ganó un lugar en la preciada lista de reproducción de "hard rock" de Spotify). Con una carrera de más de 30 años, LA Guns se ha establecido como verdaderos héroes del circo del rock 'n' roll, presentando su legendario sonido de LA en todo el mundo. Demostrados ser dignos exponentes del hard rock de los 80, la banda está ansiosa por llevar a la audiencia el rock-n-roll de alto octanaje por el que son conocidos los LA Guns.
¡ECLIPSE lanza su primer álbum en vivo! Después de que la formación sueca (melódica) de hard rock ECLIPSE lanzara su séptimo álbum de estudio bajo el título "Paradigm" en octubre pasado, la banda fundada en 1999 por Erik Mårtensson (Nordic Union, Ammunition, WET) pasó a hacerlo. de gira por Europa y también tocó en un espectáculo en su ciudad natal en Tradgarn / Gothenburg el 21 de diciembre de 2019. Este espectáculo fue grabado y ahora se publicará en el primer trabajo en vivo de la compañía de cuatro personas, que se estrenará el 6 de noviembre bajo el título “Viva La VicTOURia” como un VINILO de triple color. Por primera vez se puede escuchar al nuevo bajista Victor Crusner, quien reemplazó a Magnus Ulfstedt en la banda poco antes de que comenzara la gira.
"... Sí, al final cada canción de 'Perfect Storm' tiene su propio carácter y justificación, incluso si algunas entretienen subjetivamente más que otras. Pero ya sea 'Games Of War', que al final es una especie de 'No More Tears', o ' I Don't Care 'con su marcado contraste entre el poderoso sonido de la banda y el riff deliberadamente delgado, las pistas son divertidas. Pero especialmente las siguientes (...) El debut de VOLSTER es un gran álbum de hard rock melódico al estilo de los grandes Años setenta / ochenta. Mi mayor respeto por él "(Rock Garage) 'Perfect Storm' ahora también se lanzará como un LP negro limitado!
En el solsticio de verano de 2002, más precisamente el 21 de junio, BÖC ofreció un impresionante concierto en el Navy Pier (Skyline Stage) de Chicago, que sin duda es uno de los aspectos más destacados de su larga carrera y regreso en el siglo XXI. Los miembros primarios Eric Bloom (voz, guitarra) y Donald 'Buck Dharma' Roeser (guitarra), así como Bobby Rondinelli (batería), entre otros, que ya empujaron a Rainbow hacia adelante, tocaron no solo pistas del álbum debut sino también otras canciones favoritas de los fanáticos, incluyendo por supuesto '(Don 't Fear) The Reaper', 'Godzilla' y 'Burnin for you'.
Nachpressung, Ltd. Black Vinyl.Die Band, die stellvertretend für den berüchtigten Sunset Strip steht, L.A. GUNS, mit ihrem neuen Album "Renegades". Neben Motley Crue, Guns n' Roses, Ratt, Quiet Riot und anderen sind L.A. Guns echter Hollywood Rock Adel. Die Band wurde 1983 als straight up dirty ass Rock'n' Roll Band gegründet, große Erfolge und drei Platinalben hintereinander folgten. Im Laufe der Jahre wechselten die Besetzung ständig, das aktuelle Band Lineup umfasst Steve Riley (80er Original-Mitglied), Kelly Nickles (80er Original-Mitglied), Scotty Griffin und Kurt Frohlich. Renegades hat bereits 3 Smash-Singles produziert: den Titeltrack, Crawl und Well Oiled Machine (der eine Position auf Spotifys geschätzter "Hard Rock"-Playlist erlangte). Mit mehr als 30 Jahren Karriere haben sich L.A. Guns als wahre Helden des Rock 'n' Roll Zirkus etabliert und ihren legendären L.A.-Sound auf der ganzen Welt präsentiert. Die Band hat sich als würdige Vertreter des 80er-Jahre-Hard Rock erwiesen und ist heiß darauf, dem Publikum den High Octan-Rock-n-Roll zu geben, für den L.A. Guns bekannt sind.
Saigon Kick, wer sich an die Ausnahmeerscheinung im 90'er Jahre Heavy Rock-Genre noch erinnert, wird nicht überrascht sein vom Debüt-Album ihres Sängers Jason Bieler, das auch knapp 20 Jahre nach Saigon Kick, ähnlich einzigartig in Erscheinung tritt. Mit einer unfassbaren Band an prominenten Gästen von Todd LaTorre (Queensryche), Dave Ellefson (Megadeth), Devin Townsend, Pat Badger (Extreme) über Butch Walker (ex-Marvelous 3), Bumblefoot (Sons of Apollo), Clint Lowery (Sevendust), Benji Webbe (Skindred), sowie Kyle Sanders (Hellyeah) enthüllt das Solo-Debüt den ganzen Heavy-Rock Wahnsinn der im Kopf eines amtlichen Rock'n'Roll-Zirkus Dompteurs umher spukt. Jason Bieler führt sein prominentes Baron Von Bielski Orchestra wie eine Mischung aus Tom Waits und Mark Lanegan, mit der Gabe zu singen und packende Songs zu schreiben.
Nach seinem Soloausflug im November 2020 kommt Jeff Scott Soto seiner Hauptaufgaben, Frontmann bei W.E.T., in 2021 wieder nach und dies stärker und emotionaler als zuvor. Mit 'Retransmission' wird W.E.T. im neuen Jahr den Melodic Rock kräftig durchschütteln. Von Beginn an ihrer Karriere waren W.E.T., namentlich Robert Såll (das "W" von Work of Art), Erik Mårtensson (das "E" von Eclipse) und Jeff Scott Soto (das "T" von Talisman) bekannt für ihre Melodieverliebtheit und konsequente Songauswahl, dass kommenden Album Retransmission treibt es nun auf die Spitze und enthält 'only Killers no Fillers' !!!
Shouter Nathan James und Drummer Phil Beaver stellen die britischen Hardrocker Inglorious neu auf. Mit Danny De La Cruz (Guitar), Dan Stevens (Guitar), Rob Lindop (Keys) und Vinnie Colla (Bass), spielten sie das erste Mal in dieser Besetzung neue Songs ein. Das ganze geschah mitten im Covid-19 Lockdown in Cardiff. Mit Einhaltung von Abstandsregeln und hygienischen Bedingungen, schafften es die Mannen um Nathan James, die 11 Songs des Albums fertigzustellen. “The writing for this album was honestly the most pleasurable and relaxed experience I have had as a writer,” sagt Sänger Nathan James. “We had so much fun and made sure not to force the songs that weren’t working. One of my favourite songs, ‘She Won’t Let You Go,’ was actually written by Danny and myself before he was even in the band.” Soweit die Stimme der Band zum neuen Album, die Powerröhre James und seine Mannen wollen unbedingt wieder live auf die Bühnen der Welt....we (all) will ride (again) !